No cenário de negócios atual, o investimento em produções audiovisuais é praticamente obrigatório. Seja na produção de peças simples, para reels e tiktok com o objetivo de se promover como profissional, ou propagandas publicitárias de alto investimento. Nesse curso, com o olhar de produção cinematográfica, iremos aprender o básico sobre todas as principais áreas envolvidas na criação de uma obra. A ideia é que o aluno saia com conhecimento suficiente para tocar suas próprias produções simples e com vocabulário suficiente para se aprofundar em áreas de interesse ou, possívelmente, discutir de forma adequada os pontos importantes na hora da contratação de uma produtora audiovisual.

Módulo 1
• O que é mais interessante: um filme de ficção, um documentário ou uma peça corporativa?
Iremos desmistificar os preconceitos em torno desses gêneros audiovisuais para entender que é possível sim criar conteúdo interessante independente do gênero.
• Proposta do Curso: Entendendo cinema para contar suas próprias histórias.
Os elementos que tornam um filme interessantes são universais e podemos capitalizar em cima disso para contar a história que quisermos.
• Documentário: o que é um documentário, qual a diferença de doc x propaganda x jornalismo, ficção baseado em fatos reais x documentário, tipos de documentário.
Como o documentário é um gênero usual na hora de escolher a forma de contar uma história coorporativa, iremos estudar a fundo suas características e como aproveitá-las.

Módulo 2
• Roteiro: estrutura clássica, arco dramático, tipos de história e outros conceitos.
A base de toda boa obra audiovisual é um roteiro sólido. Para construção desse alicerce iremos explorar os conceitos indispensáveis dessa área.
• Direção: Ponto de Vista, Tipos de Plano, Decupagem/Shooting Board, Papel do Diretor, Referência.
Com o roteiro na mão, cabe ao diretor tomar as decisões sobre como contar a história. Par isso é preciso entender os conceitos básicos da área e como realizar a decupagem do roteiro (ato de destrinchar e planejar a histórias nas imagens que aparecerão na tela).
• Exercício: 1) Roteirizando e Decupando uma fofoca.

Módulo 3
• Edição: Conceitos essenciais para conduzir uma história e Software DaVinci.
No audiovisual, a história é contada três vezes: no roteiro, na gravação e, finalmente, na edição. Como contar essa história pela última vez será essencial para o fracasso ou sucesso do projeto. Iremos estudar conceitos como o Efeito Kuleshov, ponto de corte, tipos de transição e a hierarquia de importância na edição, para garantir o sucesso dessa etapa. Daremos uma passada geral também no Software DaVinci.
• Direção de Arte: Papel do departamento e concepção da Arte.
A direção de arte é o departamento responsável por tudo que vemos na cena de um filme. Para entender o que é essencial para um bom planejamento de arte estudaremos paletas de cores, a formulação de moodboard e o conceito de mise-en-scène.
• Produção: Produção de locação, Produção e a Documentação, Produção Executiva, Locação de equipamentos e Orçamento de projeto.
A produção é o departamento que viabiliza a realização da obra audiovisual. Entendermos os papeis desse departamento; a importância e como realizar uma análise técnica; e os aspectos práticos, como realização de orçamento e entendimento do sistema de locação de equipamentos.
• Exercício prático: 1) Realização de análise técnica e orçamento de um roteiro. 2) Mexendo no DaVinci.
Nessa parte, iremos destrinchar um roteiro para entender como enxergar a execução de uma história na prática. Depois, veremos brevemente o básico do renomado software de edição DaVinci.

Módulo 4
• Som: Noções básicas, Construção de ambiente sonoro, dicas de produção.
É comum que as pessoas esqueçam ou negligenciem o componente ‘áudio’ da palavra AUDIOvisual. Assim acabamos com um produto mal concebido e com aspecto amador. Para evitar esse problema, iremos aprender alguns conceitos básicos sobre o departamento de Som e como garantir um uma boa experiência sonora ao espectador.
• Fotografia: Iluminação em 3 Pontos, Tipos de Luz, Tipos de Lente e Câmeras.
A fotografia é um dos departamentos mais importantes do cinema. Sem a sua contribuição, o fruto do trabalho de todos os outros ficaria, literalmente, na escuridão. Entendermos os equipamentos da área, sistemas como a iluminação em três pontos e veremos que, muitas vezes, mais vale uma cena bem iluminada que uma câmera de última geração.
• Exercícios Práticos: iluminação em três pontos, microfonando uma pessoa e entrevista.
Nos exercícios dessa aula, iremos montar um set-up de iluminação de três pontos com equipamentos profissionais. Iremos ver o efeito na mudança dos diferentes pontos de luz. Iremos também microfonar uma pessoa para conduzir uma entrevista na prática.

Descontos

• Alumni 10% – abrir Protocolo “Extensão – Bolsa ex-aluno Alumni” antes de realizar o pagamento.

Para solicitação de bolsas, siga o manual: Clique aqui

Dúvidas, entrar em contato com a secretaria:

• E-mail: [email protected]
• WhatsApp: (41) 3271-2131
• Horário de Atendimento: das 14h00 as 22h00